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Libera Università di Bolzano

Progetto Comunicazione Visiva 2.d

Semestre 2 · 97159 · Corso di laurea in Design e Arti - Curriculum in Design · 19CFU · IT · EN · DE


Il corso mira a trasmettere agli studenti e alle studentesse conoscenze e competenze sugli aspetti approcci operativi del progetto, i metodi e le teorie della comunicazione visiva per i vari campi di applicazione funzionali e sperimentali con una particolare attenzione al ruolo dei media digitali.

Docenti: Christian Upmeier, Stephan August Schmidt-Wulffen, Giulia Faccin

Ore didattica frontale: 90
Ore di laboratorio: 0
Obbligo di frequenza: non obbligatorio, ma consigliato

Argomenti dell'insegnamento
Il brand design comprende tutti gli aspetti del design comunicativo, dal concept alla denominazione, passando per diverse forme espressive creative, tutti i media e i compiti grafici. Pertanto, in diversi workshop ci occupiamo di tipografia, layout, manifesti e animazione, sviluppo di concetti e idee ed esposizione, al fine di creare un piccolo evento culturale. A tal fine, ci dedichiamo a un compito di progettazione concreto e collaboriamo con un partner esterno che ci supporta dal punto di vista contenutistico e pratico.

Modalità di insegnamento
Workshop, lezioni, seminari, apprendimento cooperativo, feedback

Obiettivi formativi
Conoscenza e comprensione aver acquisito una metodologia progettuale nel campo della comunicazione visiva dalla fase di ideazione alla fase di realizzazione del progetto. aver acquisito le conoscenze di base necessarie alla realizzazione di un progetto nel campo della comunicazione visiva aver acquisito le conoscenze di base per esercitare uno sguardo critico rispetto al proprio lavoro e per confrontarsi con la complessità contemporanea aver acquisito le conoscenze di base relative sia alla cultura di progetto in tutti le sue componenti, ma anche alle discipline di carattere teorico per proseguire il proprio corso di studi con una laurea magistrale. Capacità di applicare conoscenza e comprensione ideare, sviluppare, realizzare un progetto nel campo della comunicazione visiva finalizzare la realizzazione di un progetto compiuto nel campo della comunicazione visiva grazie alle conoscenze di base acquisite in campo tecnico, scientifico e teorico. cogliere i principali fenomeni che caratterizzano la società attuale, saperli osservare criticamente anche in una prospettiva etica e sociale ed elaborare soluzioni adeguate sul piano della proposta/risposta progettuale. mettere a frutto e sviluppare quanto appreso nel corso di studi nell'eventuale proseguimento della propria formazione con la laurea magistrale nell'ambito della comunicazione visiva. Autonomia di giudizio essere in grado di sviluppare una buona autonomia di giudizio finalizzata allo sviluppo della propria capacità progettuale e all’insieme di decisioni necessarie per portare un progetto a compimento. essere in grado di sviluppare una buona autonomia di giudizio sia nella valutazione critica del proprio lavoro, sia nella capacità di utilizzare corretti strumenti interpretativi rispetto ai contesti dove andranno ad applicare la propria pratica progettuale e/o a proseguire i propri studi valutandone anche aspetti di carattere etico e sociale. Abilità comunicative presentare ad un livello professionale un proprio progetto realizzato nel campo della comunicazione visiva in forma di installazione, oralmente e per scritto. comunicare e argomentare ad un livello professionale le ragioni delle proprie scelte e motivarle dal punto di vista formale, tecnico, scientifico e teorico. comunicare e presentare ad un livello professionale un proprio progetto in un'altra lingua oltre alla propria e in maniera corretta in una terza lingua. Capacità di apprendimento apprendere ad un livello professionale una metodologia progettuale intesa come capacità di individuare, sviluppare e realizzare soluzioni a problemi progettuali di carattere complesso applicando le conoscenze acquisite in campo tecnico, scientifico e teorico necessarie per poter avviare un’attività professionale e/o proseguire il proprio corso di studi con la laurea magistrale. sviluppare un’attitudine creativa e appreso le modalità per incrementarla e valorizzarla secondo le proprie inclinazioni. acquisire una conoscenza di base di discipline di carattere teorico, scientifico e tecnico unita ad una metodologia di studio adeguata a proseguire il proprio percorso di studi con la laurea magistrale.

Modalità d'esame
• Studenti frequentanti — Presentazione finale/Colloquio: [VK] 1) Esposizione del progetto di gruppo e relativa documentazione presso il GOG, 2) Progetto individuale sull'identità dell'evento alla data dell'esame: la presentazione di 5 minuti illustra il concetto/ragionamento e il design in una «presentazione al cliente» (PDF). [DM] 3) Una raccolta di esercizi guidati ma sviluppati e completati in modo indipendente, basati sui processi e sugli strumenti dei media digitali introdotti durante il corso. 4) [VC] Partecipazione, lettura di testi, scrittura di testi — Documentazione: [VK] 1) Una “presentazione al cliente” (PDF) del design dell'identità dell'evento individuale, contenente la ricerca, la strategia e il design (mock-up, immagini dei prototipi). 2) [VK/DM] In secondo luogo, una documentazione completa di testi, dati e immagini ad alta risoluzione sul server del progetto in TEAMS. [DM] 4 Esercizi documentati in un PDF. — Progetto finale/prototipi del progetto finale: [VK] applicazione del design dell'identità dell'evento individuale sotto forma di poster espositivo (50 x 70 cm), [DM] 4 esercizi presentati nell'atelier. • Studenti non frequentanti — È necessaria una discussione preliminare per definire un piano di lavoro individuale. Gli studenti possono richiedere un feedback online se necessario; in caso contrario, sono tenuti a lavorare in modo indipendente fino alla fine del semestre.

Criteri di valutazione
La valutazione finale si basa sugli esercizi svolti in tutti e tre i moduli. È prevista un'unica valutazione del progetto. In tutti i moduli, la valutazione è ponderata in base al carico di lavoro, con crediti formativi (VK 50%, DM 33%, VC 27%). — La sufficienza sarà assegnata se tutti i compiti in classe saranno completati e consegnati. — Saranno assegnati voti più alti in base alla capacità dello studente di lavorare con determinazione, identificare e affrontare i problemi e fornire risultati chiari, definiti e di alta qualità. — La lode sarà assegnata agli studenti che dimostrano un'eccezionale e progressiva indipendenza nel processo decisionale e nella riflessione critica, il cui lavoro è guidato dalla propria curiosità e iniziativa.

Bibliografia obbligatoria

R.Krauss: Cindy Sherman: Untitled, Munich etc. 1993

J. Ault, The Subject is Exhibition, in: Wolfgang Tillmans, Yale 2006

Lockemann, B., Thinking the Photobook, Berlin 2022

Vilem Flusser “Towards a Philosophy of Photography" + “Into the Universe of Technical Images”

Maurice Merleau-Ponty “Phenomenology of Perception”

Oliver Grau – “Virtual Art: From Illusion to Immersion”

Giuliana Bruno - “Atlas of Emotions”

Jacques Derrida - “Archive Fever: A Freudian Impression”

Walter Benjamin - “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction”

Susan Sonntag - “On Photography”

John Berger - “Ways of Seeing” + “Understanding a Photograph”

Hito Steyerl - “The Wretched of the Screen” (in particular “In Defence of the Poor Image”)

Ariela Azouley “Unlearning Decisive Moments of Photography” + “Potential History: Unlearning Imperialism”

Edward W. Soja — “Communicating in the Third Space”

Whitelaw, Matthew — Digital Humanities Quarterly, Vol. 9, No. 1

https://eu.alma.exlibrisgroup.com/leganto/public/39UBZ_INST/lists/24513163380001241?auth=SAML&section=24513393840001241 



Bibliografia facoltativa

 




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Obiettivi di sviluppo sostenibile
Questa attività didattica contribuisce al raggiungimento dei seguenti Obiettivi di Sviluppo sostenibile.

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Modules

Semestre 2 · 97159A · Corso di laurea in Design e Arti - Curriculum in Design · 8CFU · DE

Module A — Comunicazione visiva

The course should provide fundamentals, skills, working methods, theories and practices of Visual communication in diverse functional and experimental scopes.

Docenti: Christian Upmeier

Ore didattica frontale: 90
Ore di laboratorio: 0

Argomenti dell'insegnamento
As part of the project, we are working together with the Museum Palais Mamming in Merano on the curatorial concept, branding, and communication for a small exhibition on the photographic estate of artist Gina Klaber Thusek. To this end, we are dividing the semester into three sections. While the first few weeks are devoted to concept development and personal designs, we use the second part of the semester to work together as a project team, divided into working groups, on branding, printed materials (including digital and animated), the exhibition structure, and the presentation of the photographs until the opening at the end of April. We will devote the third part of the semester to editing and designing a book about the artist's photographic estate. We will design, publish, and exhibit.

Modalità di insegnamento
Workshops, lectures, cooperative Learning, seminars and feedbacks

Bibliografia obbligatoria

https://eu.alma.exlibrisgroup.com/leganto/public/39UBZ_INST/lists/24513163380001241?auth=SAML&section=24513393840001241 



Semestre 2 · 97159B · Corso di laurea in Design e Arti - Curriculum in Design · 6CFU · IT

Module B — Digital media

Il corso mira a trasmettere basi, metodi, teorie e tecniche della materia oggetto del bando per diverse forme di comunicazione in ambito digitale e del social media marketing.

Docenti: Giulia Faccin

Ore didattica frontale: 60
Ore di laboratorio: 0

Semestre 2 · 97159C · Corso di laurea in Design e Arti - Curriculum in Design · 5CFU · EN

Module C — Teorie e linguaggi della comunicazione visiva

The integrated theoretical module provides fundamental overview about scientific methods of contemporary semiology and communication theory.

Docenti: Stephan August Schmidt-Wulffen

Ore didattica frontale: 30
Ore di laboratorio: 0

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