I campi di ricerca di Inge riguardano le forme di espressione artistica legate alla tecnologia a partire dagli anni ’60. Tra queste rientrano i movimenti di arte e tecnologia (art&technology) in Europa e in America, noti ad esempio con le denominazioni Arte Programmata o Nuove Tendenze/Nove Tendencije. Queste iniziative e questi gruppi coprono un ampio spettro di tematiche, che si estende dagli esperimenti formali alla formazione politica. Gli artisti lavorano con strumenti tecnologici innovativi, nuovi approcci scientifici e concetti sociali progressivi. Di conseguenza, anche la ricerca storico-artistica è chiamata, nel senso più positivo del termine, a superare i propri confini disciplinari. È un'avventura collegare diversi ambiti e lavorare all'intersezione tra arte e scienza. Inge si è occupata in particolare dei settori dell'arte ecologica/ecocritica, della Bio Art, nonché di opere che riprendono i linguaggi visivi della medicina o della fisica.

Grazie alla sua formazione in storia dell’arte e scienze dell’immagine, studia con la stessa passione le strategie di comunicazione visiva nei campi artistici, tecnici e scientifici. Nella sua tesi di dottorato, Inge ha introdotto il concetto di “immagine sistemica”, con cui ha descritto il ruolo e il potere spesso sottovalutati delle rappresentazioni visive nelle simulazioni interattive in tempo reale (come videogiochi, simulatori di addestramento o esperimenti sulla vita artificiale). Ha inoltre analizzato come le simulazioni al computer, in quanto calcoli cibernetici di processi, siano “prospettiche”, cioè non onnicomprensive: mostrano i fenomeni in modo specifico, secondo un determinato insieme di regole.

L'arte digitale, codificata e basata sulla rete costituisce un importante ambito di ricerca. Ne fanno parte, ad esempio, Browser Art, Net Art, Satellite Art e la Sky Art. La particolarità dell'approccio di Inge risiede nel lavoro in contesti interdisciplinari e nell'analisi approfondita (close reading) dei fenomeni a livello estetico e tecnico. L'analisi accademica incontra qui le esigenze della conservazione. Insieme ai suoi gruppi di ricerca, sviluppa metodi e formati di pubblicazione che le consentono di aprire le “black boxes” e di svelare ulteriori dimensioni di opere d'arte complesse, fondamentali per la comprensione dei lavori. La sua ricerca in questo campo si basa su studi relativi a codici, software, giochi, piattaforme e interfacce, ecc. Attualmente sta sviluppando un approccio alla modellizzazione nella storia dell'arte.